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考拉的田园交响曲

無極

 
 
 

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格里高利圣咏Gregorian Chant  

2011-11-23 17:29:21|  分类: 唱片 |  标签: |举报 |字号 订阅

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 教堂音乐,我一向喜欢,加上最近收的一张碟,特别汇总分享一下我的几张唱片:

 第一张碟:在十年前,在深圳聆听音乐买的,这张EMI 724356521728出的格里高利圣咏,非常喜欢听,特别是夜深人静时,小音量下,纯净的人声飘荡在空中,没有一点火气,纯男性平和的人声合唱,我仿佛身置天堂,无忧无虑地遨游。这张碟的录音,男声非常厚声,是我以下几张中最喜欢的一张。

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 以上讲的就是下面这张唱片:

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 spain:

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

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格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 Holland:

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

网上有关此张CD介绍详见http://bbs.breezecn.com/read.php?tid=393696&keyword=%B8%F1%C0%EF%B8%DF%C0%FB%CA%A5%D3%BD

 这张双CD专辑,属于西班牙的格利高里素歌;但实际上却是同时代的莫扎拉比素歌(Misa mozárabe 即 Mozarabic Chant(Mass)),或者可以认为是格利高里素歌发展过程中的一个支系。 11世纪及其以前在西班牙天主教教会中形成圣餐仪式的音乐和经文。早在5世纪西班牙就有自己的宗教和礼拜仪式传统,并在6世纪和7世纪西哥特人组治时期趋于完善。莫扎布一词原指穆斯林统治下的基督徒,于穆斯林阿拉伯人侵占伊比利亚半岛(711)后使用。现在最早的莫扎拉布素歌手稿(8~11世纪)保存了整个教会年的乐谱和唱词。乐谱采用纽姆符,但没有谱表,因此无法表示确切的音高。在莫扎拉布礼拜仪式中含有一个其他古代礼拜仪式所没有的组成部分,即在节日的弥撒中对黄昏祷歌加添了”喊叫素歌”;它接在圣经朗读之后.旨在激起宗教热情。在音乐方面,奠扎拉布素歌不仅受到东方教会素歌——诸如哈利路亚中的花唱(一个音节唱许多音符)——的影响,而且也与高卢人(法兰克人)和安布罗斯人(米兰人)的仪式和素歌有相似之。 
格里高利圣咏从本都教会以来,除了19世纪的几十年,一直被使用。从11世纪起,西班牙修道院的西班牙礼仪圣咏开始纳入罗马格里高利圣咏。 这两张很受欢迎的CD曲集的演唱者也是西洛斯的圣多明各本都会修士。在1960年代,西洛斯的圣多明各僧侣被邀请演唱格里高利圣咏,以协助各教区内传播音乐。出人意料的是,他们的音乐收获了更大的观众群。由西洛斯的圣多明各本都会修士录制的圣咏,其首张唱片就取得巨大的商业成功,达到了排行榜前五名,吸引众多媒体的关注。自从1993年他们的格里高利圣咏唱片甚至爬到过唱片排行榜榜首,他们的名声就开始不仅显赫于宗教界。

 

第二张碟:在发烧界非常出名的这张碟,CANTATE DOMINO(黑教堂),PROPRIUS  PRCD 7762,Torsten Nilsson指挥斯德哥尔摩Oscars Motettkor合唱团,瑞典奇才录音工程师Bertil Alving不朽之作。

我当时买的原因是他的录音,加上是管风琴伴奏,非常考验音响系统,但后来听多了,发现,每一首曲目都非常好听,大多是圣诞有关的曲目,熟悉,就是管风琴伴奏声音有点太厉害,如果是清唱我就更喜欢了。

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

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格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

《 黑教堂》是PROPRIUS公司在1976年录制的一张圣诞音乐合唱专辑。里面收录有15首歌曲,这些歌曲是瑞典的一个教堂的唱诗班演唱。本张CD在音响迷中无人不知。这其中的原因有两个:一个是HI-END级的录音,另一个是犹如天籁般的音乐。听这张CD,你会感觉这是来自天国的音乐,它洗涤人世间的罪孽,净化了人们的心灵。这张CD里那15首圣诞音乐作品的演唱水平之高,根本不是语言所能够形容的,那无与伦比的神圣和纯净,简直到了叫人难以置信的程度。总之,这是一张录音完美,音乐动人的经典录音.静静的聆听《黑教堂》,闭上双眼,现在自己一个人静静的聆听,这种感受尤其强烈。你能大致的分辨出整个合唱大约有25—30人左右,女高音在正中的位置,而其身后是大约3排左右的唱诗班,倾听整张唱片,最让人难以自制的是那纯净的可以用“一尘不染”来形容的合唱。人声中最高贵,最具圣洁的声音(管风琴的伴奏更是恰到好处,在最后一排由管风琴营造出的低频效果“活生的扑面而来”,也许是由于管风琴的声音是从最高的位置传出,所以营造出的音场更显宽阔,这种自然低频效果没有打击乐的“生猛”,更不像纯粹的电子合声所营造出的那么“虚张声势”。它的质感极其强烈,音浪就像涨潮时的余波,有序的“层层压上”(而不是一股脑儿的涌向岸边)。当然本牒最华彩的部分还是人声,这种人声的传递并不是那种华丽,美艳的唱腔,而是一种圣洁的沁人心肺的“低声呢喃”,尤其在安静的环境中,这种“呢喃”更显魔力。大家可以重点注意一下其中的名曲《Julsang》,这首歌最充分展示了本牒的人声录音,无论是女高音的领唱,还是整个唱诗班的合唱将那种近乎“不食人间烟火”的委婉,深邃的人声推向了顶峰(整曲合唱的声浪自上而下倾泻,四周的空气仿佛瞬间凝固,由整个合唱组营造出的巨大的声场将聆听者完全包围,这时的心境真的祥和安宁,无论你以前是否真的感受过“唱诗”的魅力,在那一刻都会被深深打动)。此小段是网上下载资料。

 

第三张碟:我几个月在香港信昌买的这套双CD,是近代作曲家Arvo Part的「Kanon Prkajanen」,ECM编号 1654/55,是ECM教堂音乐的代表作。

人声加乐队,都比较轻柔,加上非常好的录音,也是一套喜欢的教堂音乐,就是贵了点,二张CD290 HKD。

Part的音乐冷静理智,随时间的衍申会焕发热情之光。在这里人声与器乐找到最佳的平衡点,无论是音质、音色、能量都向系出同源般的贴切,一种自然灵性的感动,而不是人工物化的震撼,从极弱音到极强奏的动态对比与和声张力,连古典大厂都难以再现。此小段摘自网上。

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

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阿尔沃·帕尔特(Arvo Pärt,1935年9月11日─)出生于爱沙尼亚派得,是20世纪的爱沙尼亚作曲家。他的作品包括Kanon Pokajanen、De Profondis、Te Deum、Passio、Tabula Rasa等,以合唱圣乐最为人所知。有些人称他的风格做“神圣简约主义”(sacred minimalism)。

 

第四张碟:《officium》,这张唱片是ECM销量排名第二的碟片,也是葛柏瑞克(Jan Garbarek)第一张在ECM录制的唱片,与希利雅合唱团(The Hilliard Ensemble)合作;唱片编号:  ECM1525,所以听多了这类古老的宗教音乐,也就非常能接受这张ECM的OFFICIUM,多了一把萨克斯风,即兴的吹奏,更有意境,从遥远的地方穿越到我的心里,清凉、平静......

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

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更详细的资料,见原写的文字:http://t50s.blog.163.com/blog/static/122443231201141004038418/

第五张碟:《Officium Novum》,是Jan Garbarek又一张与The Hilliard Ensemble合作的ECM录的CD,风格一样,宗教音乐用爵士风格来演绎;

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

我喜欢爵士,也主要是喜欢萨克斯这种乐器,听多了正常爵士的萨克斯声音,再听听Jan Garbarek,他的声音表现加上一流的录音更吸引人。

第六张碟:李杭育书上介绍推荐的是Philips 420879-2圣母经和Decca L’oiseau-Lyre448606-2复活节前星期日,在PRESTO查找Gregorian Chant,出来非常多的圣咏,http://www.prestoclassical.co.uk/search.php?searchString=Gregorian+Chant,不知道买那些,于是只先收了这张Philips 420879-2圣母经。过段时间再收几张圣咏,纯男声的素歌。

这张碟,可能由于在大教堂录音,声音非常清晰,男声合唱不是很厚声,我更喜欢第一张的男声合唱。所以,你只想买一张圣咏,就买第一张吧。

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 现在换成DECCA重新发行:

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 曲目:

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

     在家,想听圣咏时,就播;有时,干脆直接步行到旁边的教堂,听弥撒,每周日有中文和英文二场,用几台大液晶显示中文或英文,比较先进,教堂有时也用管风琴伴奏。

 

格里高利圣咏Gregorian Chant - 树袋熊 - 考拉的田园交响曲

 

 以下是网上下载有关圣咏的资料:

 

格里高利圣咏是罗马天主教做弥撒时所用的音乐。

 

公元6世纪末,罗马教皇格里高利一世为了统一教会仪式中的音乐,将教会礼仪歌曲、赞美歌等收集、整理成一本《唱经歌曲》,共收集整理了三千多首歌曲,它后来就被人们称做《格里高利圣咏》。

 

格里高利圣咏只用人声,歌词采用拉丁文,不用器乐伴奏。

格里高利圣咏没有和声和对位,旋律简单,不用变化音和装饰音,音域也很窄,一般不超过八度。

 

虽然它的旋律没有明显的节奏重音,速度徐缓,但较好地配合了拉丁文歌词的抑扬顿挫。

格里高利圣咏原来是没有记谱的,而是通过口传心授的方式来传播。后来,由于圣咏数目的增多而需要给演唱者提示不同旋律的轮廓,于是就逐渐产生了简单的记谱。

格里高利圣咏追求一种肃穆、超脱的气氛,排斥人世的激情。格里高利圣咏在产生、发展过程中,吸收了古希腊、希伯莱、叙利亚和巴勒斯坦地区的音乐,因此,它使我们了解了已失传的古代地中海地区的音乐文化。同音,格里高利圣咏也孕育了西方一千多年来的音乐艺术。

用一句简单的话描述格里高利圣咏的定义就是:以教皇格里高利一世命名的基督教礼拜仪式音乐,称为格里高利圣咏(gregorian chant),因其表情肃穆、风格朴素亦称为素歌(plainsong)。应该说它是西方专业音乐历史的源头,它不仅仅具有宗教文化的职能,而且孕育出专业音乐的萌芽,不了解格里高利圣咏的艺术传统,就不能完全弄清音乐史的发展(柴科夫斯基的《1812序曲》的引子和尾声中到采用了古老圣咏旋律《主啊,拯救你的子民》)。

基督教从最初就认识到音乐对信仰的作用,使得音乐在宗教礼拜活动中占有重要地位,经文以咏唱的方式出现就形成所谓的chant圣咏,格里高利圣咏的形成过程也是十分复杂的,我们简单了解一下。

 

基督教成为官方宗教后,很快在各地广泛传播,随之而来的礼拜仪式也逐渐形成规模和系统,但各地的礼拜形式及其音乐部分——圣咏各具地方色彩(如一百个人演哈姆雷特就有一百个哈姆雷特),流行的主要有这样几个:罗马的古罗马圣咏(Old Roman chant)——是罗马最古老的圣咏,它与后来成形的格里高利圣咏之间,有或多或少的联系,在格罗夫音乐辞典中有一个词条是Gregorian and Old Roman chant,其中较为详细的探讨了两者的关系问题;安布罗斯圣咏来自于米兰。基督教成为国教后,在罗马形成两个教会音乐发展中心,一个是罗马城,在那里建立的第一所教会唱歌学校(传说是格里高利所建),专门为礼拜仪式培养咏唱圣咏的歌手(算是较早的专业音乐学校),而另一个中心就是米兰,主教安布罗斯从东方教会借鉴,在礼拜仪式中加入以应答方式咏唱诗篇的形式,并亲自编写赞美诗,从而在米兰形成了以他命名的“安布罗斯圣咏”;莫扎拉比克圣咏流行于西班牙和葡萄牙;凯尔特圣咏流行于爱尔兰、苏格兰及英国北部。他们多少受到安布罗斯圣咏的影响;高卢圣咏流行在今天的法国、比利时地区,后来丕平登基为法兰克国王后(加洛林文艺复兴时期),高卢圣咏被禁止,强迫推行罗马礼仪和圣咏,他的继位儿子查理大帝,更进一步在政治上扩张,使得各地都实行罗马礼拜仪式传统,从而在约8、9世纪左右,形成了以罗马礼仪为基础,融合了高卢地区礼仪因素的统一的罗马天主教圣咏礼仪——格里高利圣咏。可以说,格里高利圣咏是个混血,一是教权和王权的联合,一是综合不同地区音乐及礼仪因素的结果(主要是罗马和高卢)。

 

那么如此看来,似乎与教皇格里高利本人没什么联系,以他的名字命名圣咏的缘由又在何处呢?在一些音乐史著作中,有一些说法,说他曾派人到各地搜集圣咏,并编了两本圣咏集(一本弥撒唱经本,一本日课唱经本),还创建欧洲最早的圣乐学校,还有传说格里高利听象征圣灵的鸽子对他唱圣乐,从而记录下曲调,形成圣咏。但可以肯定的是格里高利一世在6世纪末上任时,确实在统一罗马礼仪音乐方面作了许多努力,他在整顿教会内部的纪律、财政管理和礼拜制度着手,以政治家的魄力和手段,使罗马教会的势力得以巩固和扩大。后来,为了维护教皇的权威,赞扬格里高利一世的功绩,在加洛林王朝当权者的重视下,罗马教会的圣咏(格里高利圣咏集及之后编写的新圣咏)统称为“格里高利圣咏”。

 

无伴奏纯人声(男声)歌唱的单声部音乐形式、以拉丁文为歌词、即兴式而无明显节拍、建立在单纯的自然音阶基础上

旋律:一般平缓,以级进和三度进行为主,音域经常控制在比较狭窄范围内

格里高利圣咏的歌唱方式有四种:独唱、齐唱、交替演唱和应答演唱。

格里高利圣咏旋律根据歌词与歌声的结合关系分为三种类型:音节式——一字对一音;纽姆式——一字对一个多音;花唱式——一字对若干音,少则十几个音多则五六十个音。

至今已知的格里高利圣咏大约有三千首之多,它们在多年的口头传唱后,直到9世纪才被记下谱来,成为西方音乐文化遗产中的一批古老的珍奥。同时也是西方艺术音乐发展的一个重要基础。我们将会看到,正是从这些单音部的圣咏中,逐渐孕育和发展出一种丰富的复调音乐的传统。对后来西方音乐的发展(尤其是17世纪之前的音乐)产生了很大的影响。因此,格里高利圣咏的历史意义是深远的。

 

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